短剧的精品化，从口号落到实处
2024年，人们用“土、low”描述短剧时，几乎无人反对，毕竟“赘婿打脸”“战神归来”“霸总爱保洁”是它当时最出圈的标签。而到2025年底，当类似观点再次在社交平台出现，评论区常有超过一半声音举例反驳。
导演会以视听设计上的美感回应“粗制滥造”，编剧会拿出题材及设定的多元回应“内容肤浅”，而观众，则用自身的情绪投入来讲述短剧的精品化。2025年，短剧越来越让人走心了。
观众可以从《家里家外》无数微小的细节中感受爱的陪伴，在《盛夏芬德拉》每一个欲言又止的克制表达中心动，在《好一个乖乖女》中为女性永不放弃的自我成长共鸣，在《冒姓琅琊》的“之乎者也”中体验文脉的传承。
相关剧集海报（图源：豆瓣）
当然，这并非意味着短剧已然完全告别过往。纯粹的爽感叙事依然占据大部分基本盘，但在免费播放的盈利模式下，流量逻辑已由原本的花钱让“剧找人”转变为“人找剧”，这意味着流量将自发而非人为向高品质剧流动。随着良币淘汰劣币，行业整体流向精品内容，只是时间问题。
在短剧精品化的大潮中，有这样几大正在成型的核心细分趋势。沿着这样的海岸线，不免让人期待2026年的潮水会流向什么样的方向。
从“草台班子”到精品工业
短剧“又土又low”的形象，有一半源于品相上的廉价感。画面中角色脸上的大平光，纪录片式的小景深背景，咋咋呼呼的音效，以及看着像淘宝或拼多多同款的服装，给人一眼草台班子的印象。
确实也是草台班子。短剧1.0时代，十来个人、几辆面包车、一台摄像机或几台手机组成一个剧组，三五天拍完一部100集短剧，整体制作成本三五万的情况，并不少见。条件简陋之下，视听仅满足呈现故事情节的作用。
到了2025年，视听已进阶为短剧氛围感与内涵的载体。如《盛夏芬德拉》中，大量前景虚化、光影对比及摇移镜头的运用，让故事的叙述也有了隐忍与克制；《十八岁太奶奶驾到，重整家族荣耀》通过裁剪合体的旗袍，对老宅的还原，提升了年代剧的质感；《家里家外2》请来周深演唱主题曲，《好一个乖乖女》响起《放羊的星星》虐心插曲《我们的纪念》。视听不再只是叙事背景板，而是情感的外溢。
《盛夏芬德拉》剧照（图源：截自《盛夏芬德拉》）
这并非仅局限于头部爆款范围，而是行业整体制作的升级。首先反映在行业和剧组规模层面，根据《2025微短剧行业生态洞察报告》，微短剧行业主要生产环节已带动133.3 万个就业岗位，约70%—80%的传统影视工作者已涉足微短剧。放眼剧组，2025年横店短剧剧组人数通常在四五十人，体量大的可达到七八十人。
短剧带动岗位情况（图源：《2025微短剧行业生态洞察报告》）
具体到制作环节，摄影与服化道的投入已成行业升级的关键。摄影上，3机位如今仅是“入门标配”，电影级设备开始普及。例如《盛夏芬德拉》摄影团队达19人，并使用了安琴定焦镜头、17英尺电子伸缩摇臂等高端装备。服化道层面，还原精度大幅提升，《家里家外》剧组为还原年代质感，自制了800余套复古服装，筹备道具超1000件。
《家里家外》场景道具设计（图源：微博@听花岛官方）
内容精品化背后是时间和资金成本的直线上升。目前短剧拍摄周期为10—15天，《家里家外2》则达到30天。成本方面，中腰部短剧的整体制作成本则上涨30%—50%，大概在50万—60万元，《一品布衣》和《冒姓琅琊》的制作成本则在百万元以上。
视听的升级让短剧有了长剧甚至电影级的质感，观众也得以获得内容之外更精致、更细腻的情感触动。
情绪价值升级为情感牵扯
过去短剧的情绪价值几乎完全源自逆袭叙事及互甩耳光等“直给”的爽感，2025年，简单粗暴的情绪价值转变为深达内心的悸动，而这种触动大多源于人设、情感张力、精神底色的深化。
早期短剧，人设仅是推动剧情的工具。例如废柴逆袭题材中，男女主性格千篇一律，前期任人欺凌，靠金手指推动剧情后一路碾压，角色性格单一且空洞。
2025年，短剧主角性格不再只是功能化的复仇者，而是展现出符合现实处境的特质。例如《好一个乖乖女》中，表面柔弱实则时刻算计反击，不放弃寻求自我救赎的女主，《盛夏芬德拉》中在传统家庭环境下长大，无趣寡言但深情的男主。此外，角色的技能也成为其吸引力的一部分，比如《冒姓琅琊》中男主不靠金手指，而是自身扎实学识储备散发人物魅力。
《冒姓琅琊》男主台词（图源：截自《冒姓琅琊》）
这种复杂且有生命力的人设，不仅让角色与观众情感形成强吸引力，也使得一批演员拥有自己的“粉圈”。例如《好一个乖乖女》男女主柯淳和余茵、《盛夏芬德拉》男主刘萧旭、《夜色寄情人》主演陈添祥等。这也一定程度上造就2025年成为短剧演员集体“明星化”的一年。在往后越来越多的娱乐圈场合里，都会有一个专属的角落给到短剧演员，这是必然趋势。
此外，在情感张力和精神底色上，短剧与观众也由情绪吸引变为更深层的情感牵扯。如女频中男女主的情感模式由男主单向投喂女主转变为双方尊重式恋爱或成长型恋爱模式。而作品整体精神底色则由此前的追求个人碾压式强大，到如《冒姓琅琊》和《十八岁太奶奶驾到重整家族荣耀》中展现的家国情怀和家庭代际关系。
2025年，短剧首次入选豆瓣年度剧集榜单，也足以印证短剧在人物塑造及内容层面的深化。
男频触底反弹
短剧市场最初是靠付费男频短剧崛起的，只是后来女频凭借“甜宠+逆袭”以及持续进化不断反超，男频短剧逐渐势弱，声量渐弱。
DataEye数据显示，2024年第三季度至2025年4月，在国内微短剧热力值TOP20榜单中，男频题材共上榜52部，占比26%，男频短剧的产量也从521部持续回落至目前的312部，市场持续低迷。
男频短剧上榜数据（图源：Dataeye）
2025年8月份开始，男频短剧市场凭借精品男频短剧开始有崛起趋势。《一品布衣》累计收藏量超540万，全网播放量超2亿；《冒姓琅琊》以扎实历史知识展现朝堂博弈及文脉传承，引起多圈层讨论，全网播放量超5亿。此外，《万里江山入我怀》《娶妻就变强：且看我横扫北蛮》等多部主打家国情怀的爆款男频短剧也陆续出现。这意味着男频短剧数量少或许难以在短期内反超女频，但在头部精品数量方面正在上升。
《万里江山入我怀》《娶妻就变强：且看我横扫北蛮》海报（图源：豆瓣）
平台和制作方布局的转变也让男频短剧未来的扩容及升级不仅停留在分析的层面上。首先对制作公司而言，一方面由于男频短剧更依赖剧本而非演员流量，片酬压力较小，在成本普涨的背景下更易实现高利润。另一方面，精品化爆款的出现，让制作方找到了打破男频内容瓶颈的方向。海鱼星空创始人在对外采访中曾表示，下半年海鱼星空将把内容的重心从女频短剧转移到男频短剧，2025年下半年，小红书平台上也出现大量制作公司急寻短剧编剧的帖子。
不过，优质男频编剧的稀缺，是目前市场上的结构性困境，这注定了男频精品短剧从产能上难以发生大规模井喷。几年前的男频爆款作品如“赘婿流”“战神流”等，写作门槛相对较低，考验的核心能力是对网文爽点的精准切入，爆款编剧人才济济。而精品化之后，目前男频爆款案例均以历史题材为主，考验编剧本身的文史功底，让入行门槛骤升。参考传统影视行业数年来历史题材作品的产量大幅下滑，此类编剧已经出现了明显的人才断档。
短剧与IP互为起点
一方面，长剧IP成为短剧改编的对象。
对短剧制作方而言，网文IP改编一直是最主力的内容来源。2025年，随着传统视频网站及影视制作公司入局短剧市场，越来越多的长剧IP成为改编对象。
2025年3月，星空华文联合爱奇艺、欢乐时光影业，正式启动“百部港片微短剧计划”，基于其持有的757部经典港片版权进行系统性短剧开发。目前，《天若有情》《钟无艳之倾世无双》已上线爱奇艺，由刘萧旭、甄子琦主演的《新英雄本色》也已开放预约。同期，其他平台也在加速推进经典IP的短剧转化：芒果TV上线了改编自《橘子红了》的《橘祥如意》及《还珠》系列短剧；红果平台也即将推出《仙剑三·生情》。
《还珠》海报（图源：微博@短剧还珠）
长剧IP被改编为短剧，除了按照短剧节奏将人物关系大幅压缩，故事直奔主题外，还进行了人物设定、叙事视角等不同层面的创新。如短剧版《还珠》女主拥有全知视角，清楚所有人“不过是一本话本子里的角色”，《仙剑三·生情》则将紫萱与徐长卿作为叙事主角。
《仙剑三·生情》剧照（图源：微博@仙剑三生情）
不过，长剧IP的情怀属深度内容，与短剧受众的观剧需求兼容性较低，仅靠奇巧的创新难以实现扩圈，2025年的长剧IP改短剧还没有出现任何一个真正意义上的爆款。
同样是对已被市场验证过的内容进行开发，寻求更确定的商业回报，短剧IP系列化则成功得多。
2025年，《云渺》《家里家外》等短剧都成功将自身塑造成了IP。相比长剧系列存在的续集上线时间长、热度逐步递减的困扰，这类IP有两大显著特点，一是在一年时间内上线多部续集，二是系列续集均为爆款。相比传统影视行业，短剧在“快”这件事上始终保有优势，能在IP的保鲜期内以最快速度进行开发，也能最及时地根据观众反馈进行后续调整。
系列化开发已成常态，且屡创市场佳绩。例如《太奶奶》系列一年内连推三部，前两部观看量均破30亿，第三部开播24小时红果热度值即刷新平台纪录，第四部现已开启预约；《云渺》系列更在一年内密集上线五部，每部皆呈“开播即爆”之势。此外，《掌生》《老千》《寒门小状元》等爆款IP也相继推出续作，均取得热烈市场反响。
太奶奶三部短剧（图源：豆瓣）
短剧IP系列化也是内容精品化的侧面之一。一方面，IP系列化的前提是首部成为爆款，而基于首部的成功，制作方得以有更充足的时间及资金打磨后续作品。此外，这类IP首部往往将主角人设和剧情爽感做到了极致，制作方为保证后续剧集持续吸引观众，不得不继续丰富叙事空间、打造更多让人印象深刻的配角人设，深化人物关系，造成了续集内容质量越来越卷的现象。
AI真人短剧突起
AIGC技术足够成熟的2025年，短剧成为了最先承载叙事的形态。2025年，多部AI真人短剧爆款引起行业重视。
目前，这类作品以女频打脸爽文、民俗志怪、玄幻、末日求生题材为主，如《奶团太后三岁半》将古代宫廷与重生逆袭等元素结合，以萌娃智斗后宫的设定实现2.2亿播放；《九尾狐男妖爱上我》依托玄幻仙侠达到2.1亿播放量，民俗志怪类短剧《兴安岭诡事》获得超3500万播放，《风水之王》在红果热度值超4000万，87.5万人收藏。
《九尾狐男妖爱上我》《兴安岭诡事》《风水之王》剧照
尽管目前AI生成的角色形象依然存在动作、表情不够自然的问题，但在这几类题材中，角色的不自然恰好适配了环境及人物的诡异感，反而更容易将观众带入剧情。这也是部分从业者或许更加看好AI漫剧的原因，毕竟动画的形态随着技术的进步能够在内容上贴合度更强，而真人短剧的违和感消弭速度更慢。
不过，从受众结构来看，AI漫剧目前的主要受众依旧为泛二次元圈层，而AI真人短剧的受众与真人短剧重合，因此，至少在当下的国内市场中，AI真人短剧拥有比漫剧更大的市场总量。从制作成本看，由AI生成末日废土风、诡异山野环境，也远比实景拍摄投入的时间与资金更低，能够一定程度上弥补目前短剧行业的题材缺口。
因此，未来，随着越来越多优质IP被改编，以及原创内容的出现，AI真人短剧在市场上的影响力有望不断增大。
短剧作为新型的内容形态，无人能预测其未来会如何，但纵观2025年，短剧在自身发展下，正逐步往更健康、更确定的方向走去。因此，2026年，我们可以有更多期待。
本文来自微信公众号 “毒眸”（ID：DomoreDumou），作者：毒眸编辑部，36氪经授权发布。
