演员的饭碗要没了
金城武的下颌线、梁朝伟的眼神、莱昂纳多的演技；没有天价片酬，不带八个助理，24小时连轴转还永不塌房。这样的演员，哪家影视公司能拒绝？
影视传媒公司纷纷打造或签约AI艺人，好莱坞已故演员“出演”了新电影，字节AI短剧单日投放费用首超真人短剧……当昔日繁盛的造星工厂变成冷冰冰的“算力工厂”：
人类，还需要演员吗？
01 短剧，不再需要专业演员了
其实，在AI炮火之前，专业演员们的饭碗，就已经被短剧冲击得摇摇欲坠了。
过去五年，长剧陷入“高投入、高风险、低成功率”的恶性循环：头部项目单集成本突破千万元，爆款率却不足10%。拿2025年来说，新电视剧TOP 20的正片有效播放量同比缩减了20%，播放量居首的《藏海传》比2024年的第一名《庆余年2》下滑了一半以上。
更古老和僵化的电影业就更惨了。
今年春节档，国内电影票房相比去年暴跌了近四成，观影人次直接退回到了八年前的水平。老实说，笔者也曾仔细翻过春节档电影的简介，实在是没挑出来一部想看的。
长视频平台爆款难寻，电影票房增长见顶，爱奇艺去年营收下滑7%，腾讯视频的付费会员数不再增长……冰火两重天的是，微短剧却在向千亿市场规模撒腿狂奔。
短剧头牌红果去年全年用户增长超过了70%，今年更是日活破亿。
春节时期，短剧也是打了场漂亮的翻身仗，上线的千余部作品里有4部播放量突破10亿，《十八岁太奶奶4》以三天破10亿、档期内超20亿的成绩登顶，被网友戏称为“短剧界的春晚”。7000万以上热度的爆款短剧，更是比去年同期足足多了三倍以上。
▲《十八岁太奶奶4》官方剧照
如今的短剧再也不是被人瞧不起的样子——初代“短剧女王”徐艺真登上了今年央视跨年晚会，无数明星开始“下凡”拍短剧，去年短剧更带动了全国200多万人就业！
短剧当道、长剧塌方的直接后果就是，演员被重新定义了。
以前的影视工业是一场极度依赖“人”的重资产游戏，从立项、选角、拍摄到宣发，流程又长花销又贵。但短剧几乎把这套逻辑砸碎了：
30秒一个反转，3分钟一个高潮，一个短剧剧组，可以一个星期拍完80集，演员不需要体验生活，不需要研读剧本，他们只需要在镜头前精准地执行几个标准动作：
扇巴掌、下跪、红眼眶、邪魅一笑……
在这里，传统影视追求的光影、场面调度和深层情感被彻底抛在脑后，在黄金前3秒留住观众的眼球成了头等大事。
在快消品一样的短剧里，精英创作被流水线取代，“演技”显得廉价又多余，演员价值正快速被稀释。
但短剧，也还不是压死演员的骆驼。
对不少专业演员而言，更讽刺的是，他们好不容易在短剧势头正旺时踏入这条崭新河流，却发现自己前脚刚踏进来，后脚已经迈不动步了——
AI短剧正大举来袭。
短剧的爆发更像是影视行业向AI时代过渡的一场“灰度测试”。
当人类的表演被拆解为“打脸、复仇、逆袭”等高度程式化的套路，当复杂的叙事被压缩成公式化的爽点，这项工作，其实已经为AI接管做好了完美铺垫。
人类演员在短剧里把自己变成了机器，也就别怪真正的机器来抢饭碗了。
02 算力掌权，AI接替演员
最近，“男二以下角色全用AI演员”的热搜引爆了一场影视圈地震。这条传闻是假的，但开年以来AI引发的影视圈大洗牌却是真的：
●3月24日，字节AI短剧当日投放费用突破7000万，首次超过了真人实拍短剧；
●真人短剧亏损率超90%，红果平台取消了中小团队的保底收益，却给AI 短剧开了顶格扶持——分账比例更高、给足保底；
●在“主角真人、配角AI”的风向下，中腰部演员戏约锐减、片酬直接腰斩，新人签约量断崖式下跌；
●爱奇艺CEO 龚宇称，首部全AI生成商业长剧将于今年夏秋季面世，并强调全行业都在推进AI应用。
说白了，不论长视频，还是短剧，现在都面临内卷和赔钱，都想用AI提质增效，争取新流量。
随之而来的是，AI正在变成“演员打印机”。影视的尽头是短剧，短剧的尽头是AI，如果说短剧夺走了演员的尊严，那AI就是——直接收了他们的饭碗。
这首先要归功于AI工具的突破性进展和集中性爆发。
▲某AI视频生成工具
今年春节后，字节的Seedance2.0把AI短剧往前猛推了一把，它能做到音画完美同步、角色全程不变样，以导演级的AI视频生成水平风靡全球。
前几天，字节新推出的云雀更是为AI短剧量身打造的大杀器。用户上传10万字剧本，它就能自动完成故事蓝图构建、角色设计、分镜生成，还能智能分析角色全生命周期的形象变化，包括年龄、服饰、面部特征等。
AI不仅能“造人”，还能“复活人”。
最近好莱坞传来消息，2025年已经去世的演员方·基默，将在独立电影《深如坟墓》中通过AI“出演”角色。一个演员死了还能继续“工作”，这对活着的演员来说，无疑意味着更少的饭碗。
不只是演员，AI还能以极低的价格直接生成场景，取代摄影机、灯光师、化妆师及后期特效等一整个团队。有业内人士称，一场要吊威亚的武打戏，整个团队一天要花2万块，而AI几秒钟、几块钱就能做好。
从整片成本来看，一部精品AI仿真人短剧仅需几万到十几万，几周就可以完成，而头部真人精品短剧需要一两百万甚至更高，一两个月才能拍完。
这场降本增效背后，短剧正率先拽着影视产业从“人才密集型”走向“算力密集型”。未来，在新的权力结构里，演员可能不再是中心，好莱坞的六大制片厂也可能会输给硅谷和中关村的“Token工厂”。
对字节、阿里、腾讯等巨头来说，AI短剧也成了今年春天炮火纷飞的第一战场。最近，各家竞相推出了相关工具、加码AI短剧的基础设施建设。这是因为——
短剧是消耗AI算力最快、最频繁的场景，谁抢占了它，谁就能把自家的AI技术变成一台永不停歇的“印钞机”。
据DataEye数据显示，AI仿真人短剧占比已从去年的7%飙升到38%。也就是说，你每刷到三部短剧，就至少有一个是AI剧。
那么问题来了，大众愿意看AI短剧吗？
在某音上的AI短剧下，有一条10万+评论：“说实话这才是我想象中的小说男女主，真人真的没有那么完美的。”
这句备受网友共鸣的话，也戳中了AI短剧爆发的底层逻辑：在追求极致幻想的赛道里，真人演员的肉身反而容易被局限然后被嫌弃。
看看现在的AI短剧在拍什么：女生捡了个蛇精当男朋友，蛇精能变身大帅哥保护她；男生一觉醒来成了末世土豪，觉醒异能带着兄弟横扫丧尸群……这些在传统真人短剧里几乎无法实现的设定，在AI手里只是几行提示词的事儿。
短剧本就是为了满足大众爽感，当它越来越同质化，更多样、更价廉的AI短剧自然会上位。而且AI短剧的天花板也更高——从特效到题材乃至VR形式，都有无限的发展空间。
反观整个影视行业，古装剧全在绿幕前拍，演员脸上磨皮滤镜开到最大……反正都是假的，还不如看AI，毕竟在网友口中，很多演员的演技都没有AI好了，大众给出的更多评论是“AI剧质感几个月前还不是这样啊！”
不只是短剧，好莱坞早在去年就开始激烈抗议AI演员了。今年，奥斯卡得主、知名演员马修·麦康纳也说过，AI技术正以惊人的速度渗透影视领域，未来五年内极可能出现“最佳AI影片”“最佳AI演员”等全新奖项类别。
当技术狂飙的AI剧跟观众的多样化需求双向奔赴，演员怎么办？
03 新娱乐至死
大家都知道，“重生”是短剧赛道永恒的流量密码。
讽刺的是，2026年春天，第一批被迫开启“重生游戏”的，竟是影视从业者自己。
一个残酷的事实是，对演员来说，竞争对手已经不是同行，而是手拿AI工具的无数普通人。
当一个完全不懂走位、不懂打光的普通网文作者，用键盘敲击几下提示词，就能召唤出千军万马，并精准调动完美的“数字影帝”来演绎自己的剧本时，供给侧的门槛被彻底踏平了。
纵观近代的科技革命史，你会发现一个残酷的铁律：我们发明工具来解放自己，最后也被工具主导和取代。
●曾经，蓝领工人在流水线上被机械臂挤走；
●如今，被视为“人类情感最后高地”的表演艺术，正被AI无情复制；
●未来，无数白领的工作也会被交给AI智能体……
前些天，爱奇艺CEO龚宇在电视剧制作产业大会上说了一句话：AI将推动影视行业复现“一一二定律”——单位内容制作成本降低一个数量级，创作者数量至少增加一个数量级，作品数量至少增加二个数量级。
大白话说就是：做内容的成本降到原来的十分之一，做内容的人多十倍，产出的作品多一百倍。
这意味着，绝大多数中腰部演员甚至二三线明星都将失去商业价值，而头部演员也已经告别传统演艺事业，赚上了新钱——有些短剧主角已经主动卖出自己脸的数字版权，让数字分身在几百部AI短剧里同时“打工”。
未来的影视行业，可能会变成这样：头部是几个顶级IP、顶级艺术家做的“神作”；腰部是无数个AI生成的内容，像自来水一样廉价、海量、速食；底部是普通人用AI做的“个人表达”，像现在的朋友圈一样随手可拍。
在巨头产业链的齿轮下，以前由经纪公司、选秀节目、流量平台组成的“造星工厂”，正在变成AI内容工厂。以前捧一个明星要花的几百万，会被花在训练“AI演员库”上。
四十年前，尼尔·波兹曼曾在《娱乐至死》中忧心忡忡地抨击电视，为理性思考能力衰退和文化精神枯萎而扼腕叹息，但他只猜中了开头——那个时代屏幕里逗我们笑、惹我们哭的，至少还是活生生的人类。而现在，AI流水线就像花式讲故事的机器，被用来抢占我们的注意力、刺激我们的多巴胺。
不知道波兹曼看到今天的AI剧，会作何感想？
面对这股寒流，也有很多网友拍手称快，他们觉得AI替代明星挺好，天价片酬没了，钱终于可以流向科学家。但事实是，能推演蛋白质折叠、能模拟万物演化的AI，同样正在加速替代科学家。
AI替代是每个行业终将面对的课题。未来，演员可能会变成人们体验别样人生的新娱乐，就像自动驾驶普及后，爱开车的人最有可能变成赛车手。
一切都只为娱乐，因为AI生产力的终极目标就是让世界充分富裕，什么都不用花钱，也就无所谓赚钱，只管娱乐好了。
本文来自微信公众号 “华商韬略”（ID：hstl8888），作者：华商韬略，36氪经授权发布。
