票房世界第一：崛起还是盛大之下的虚无？
编者按：本文来自微信公众号互联网视阈（ID：hulianwangshiyu），作者：产业洞察，36氪授权转载。
预料之中的世界第一
据国内媒体报道，2018 年一季度，中国电影市场票房总收入达到 202.17 亿元，超过北美同期的 28.9 亿美元（约合人民币 183 亿元），首次成为世界第一，而这个成绩也刷新了单季度国家及地区电影市场的纪录。
这个成绩并不让人意外，就像中美之间的贸易战必然会爆发，就像你终究会成为曾经最讨厌的人，都只是时间早晚的问题。
1994年，中国开启引进分账大片时代，中国观众第一次见识到好莱坞的魅力，迅速被征服，国际标准的出现，给市场带来了巨大的启蒙教育。
2002年院线制改革，录像厅开始成为怀旧的过去，电影票房实现骤增。同年，张艺谋拍摄了《英雄》，被视为他第一部商业电影，取得了票房口碑双丰收，然后开始了个人职业的滑铁卢，直至今日。
2012年，中国电影票房首次超越日本，成为全球第二大电影市场，地位稳固就如同今日的中国经济。
2017年，中国电影银幕总数超过美国。
至此，所有人都在预测中国电影票房什么时候超过美国，热切的心情就如同预测中国经济超越美国一样。
事实证明，中国电影市场的狂飙突进还要甚于经济。
10年前，中国全年电影票房收入还仅为 40 多亿元，而去年全年票房就达到了559亿，翻了近14倍。10年前全球金融危机爆发，作为产业链重要环节的生产国，“世界工厂”开启了四万亿投资机会，开始大量拯救工厂，经济发展速度放缓，进行软着陆直至今天。
实体经济的衰落反倒促进了文化产业的繁荣。
2017年3月1日，电影从业者们翘首以盼的《电影产业促进法》开始实施，大家觉得，今年的春天格外明媚。这是中国文化领域的第一部法律，意义不言而喻。电影产业成为国民经济发展重点，各行业、各部门都开始积极配合电影产业发展。
2018年一季度中国拿到了第一个全球票房冠军，但绝对不是最后一个。
一季度热门电影的爱与恨
冠军的余热还未过去，让我们回到当下，以电影为锚，透视市场的海洋。
作为文艺复兴的先驱，意大利将电影归为七大艺术之一。商业化浪潮的袭来，电影又具有了商品的属性，开始了类型片的分化，越来越接近大众。我们在电影里观照自身，或投射无法实现的梦想，光怪陆离，皆是人间喜剧。
人们选择的，便是他爱的，人们讨论的，便是他当下所思所想的。让我们通过热门电影，来看看如今的中国市场。
《黑豹》
一季度国内票房排名的《黑豹》，全球票房近11亿美元，超越过《蝙蝠侠：黑暗骑士》跻身全球票房榜单top5。
超级英雄大片依然火热，只是从早期的单打独斗演变成如今的团队作战，核心关键不在于人数的变化，而在于世界观构建的完整性。目前热映的《复仇者联盟3》，宣发上常提的就是“十年一剑”。从2008年漫威冒险孤掷一注制作《钢铁侠1》开始，一盘大棋就开始了，至今已上映了19部系列电影，为此官方专门推出了独立于漫画之外的漫威电影宇宙——Earth-199999。
架空的世界，想象力可以驰骋，超级英雄的出现，圆了自己儿时的梦想，生活已经如此艰难，何不在梦境中当一回王者，或者是被王者拯救的人。或许我们应该体谅那些网瘾少年，因为他依然渴望证明自己，即便是在虚拟的世界。
可以预见的是，未来的电影市场，世界观的电影还会层出不穷，虽然现实世界里我们都会去往同一个地方，但在梦境中我们会永远年轻。
《前任三：再见前任》
《前任三》国内累计票房16.46亿，一季度票房排行榜第四名。前任系列借用“前任”这个具有特别意义的符号，在票房上创造了一个传奇。当然，续集电影票房超越前作在国内日趋长见，这是整个电影市场高速扩张带来的福利。
快餐时代，面子大于里子，修饰门楣重于提升内在，感情的表现比经营重要。前任系列的评分不高，很多影评人甚至对之嗤之以鼻，但票房上却一路高歌猛进。
电影的情节可以虚构，但真实的情感才能打动人，或者，让人觉得真实。衣着光鲜，出于各种高端场所，不用加班，轻松赚钱的俊男美女，谈着戏剧化的恋爱，肤浅又可爱，又伤感又浓烈，即便痛苦悲伤，也是如此体面又优雅，不正是广大吃瓜群众想要的吗？不信你看看影院中，那些潸然泪下的女同学是不是一大片。
前任系列的火热必然会带动大量跟风，我们可以拭目以待。
《无问西东》
7.54亿，一季度票房排第六，《无问西东》的成功让人意外。
这个世界上，能统一意见的地方，除了宗教就只有传销了。《无问西东》争议很大，有人说，一部清华迟到的校史MV，居然还能卖几个亿，中国电影完了。中国电影完不完不是个人说了算的，但不可否认的是，这是一部认真的电影，而认真，是一种正在遗失的品质。
《无问西东》成也情怀，败也情怀，它在当下的电影市场中实在是个异类，因为它阐述的语境并不符合当下的社会现状。唯一离我们最近的就是张震扮演的张果果，也只有他赢得了多数人的认可，因为真实。一部讲述真实的电影却只有一个角色被觉得真实，到底失败的是《无问西东》制作团队，还是观看无问西东的观众？
在动作喜剧万能的中国电影市场，《无问西东》虽然属于很多明星参演的大制作，商业属性上却可以归类为小众电影，小众电影在商业上的成功，才意味着观影口味的多元化态势，
无论是中国类型片的发展，还是电影品质的升级，都有着巨大的激励作用。
崛起还是盛大之下的虚无？
电影市场的一片繁荣，让人们不禁思考，中国电影产业到底发展到了哪一步？我们就拿美国作为参照。
意识形态的鸿沟
意识形态往往决定一切。
中美电影的差别之一，在于美国将电影看作工业，讲究标准化流水线操作，用工业技术的手段实现了文化的包装和输出；而中国则把电影更多地看作一种文化，文以载道，电影在于表达和批判。
这和中美两国的历史有关，建国两百多年，靠工业革命发家的美国，没有太多的历史文化沉淀，金融行业在GDP中占比70%，一切为资本服务，拥有话语权的是资本家。中国历史渊源流长，万般皆下品惟有读书高，文化人拥有话语权，即便地位日渐高涨的企业家，也喜欢在办公室用书架装饰门庭。
第五代导演在国际上获奖无数，多胜在电影展现出来的内涵意蕴，而不在技术技法上的革新。
工业体系的差别
好莱坞将电影工业分为三个阶段，制作、发行与放映。30年代，随着各大电影制片厂的出现，好莱坞电影工业进入黄金时代，至今形成了六大电影公司各占山头，各中小型公司异军突起的繁华现状。
中国电影的工业化开端很难说的清楚，如果非要有个节点，那么2015可以说是中国电影工业化体系的元年，这一年万达院线成功上市，开始了全产业链的整合，带动了中影、上影纷纷申请过会，金逸、大地、时代努力靠拢资本市场。
资本的介入优化了资源配置，让电影工业的市场化运作更加成熟。
而此时，距离好莱坞黄金时代已过去了80年。
如今的中国电影整体还处在粗放的发展阶段，问题重重，行业规范尚未明确，工艺标准还未形成，人才培养缺乏系统，产业链上下游对接并不流畅，市场急功近利的风气造成“工匠精神”的缺失，各产业环节发展很不均衡，进而影响了电影整体的艺术水准。
衍生品的困境
电影衍生品市场的繁荣，才是电影产业高度成熟的标志。
目前，国产电影收入八成以上来自票房，而好莱坞电影收入七成来源于电影衍生品。
首先塑造IP意识不足，缺乏属于自己的电影IP。华谊兄弟影业CEO叶宁表示：“我们会混淆IP的概念，很多说的是网络的大IP或者一个小说的IP，但是没有成为一个电影的IP。电影IP首先是电影要成功，第二，形象是能反复系列化开发才会成为电影IP。《捉妖记》满足条件，这样的中国电影IP有几部呢？不多。”
其次版权保护力度不够，不利于电影衍生品的推行。中国的山寨能力举世闻名，每一次热门电影电视剧的出现，最快跟上的永远是淘宝上的各种同款，这要依赖于相关法制法规的健全。在中国电影衍生产业高峰论坛上，福斯授权及衍生品部总裁Jeffrey Godsick说道：“中国的消费者，他们想要的是真正的产品，货真价实的IP，我们一定要有这样的能力，提供货真价实的产品。知识产权的保护对我们所做的所有的产品都至关重要，而且时间也是至关重要的，很多西方公司也不一定知道某部电影在中国是否能取得成功，而消费品的产品市场是需要很多时间来制造的。”
中国电影衍生品市场的发展商机无限，但还需要一定时间才可见成效。
所以，中国电影产业的发展如同中国经济的现状，得益于市场的庞大，在产量上取得了惊人的成就，而在质量上依然还有很长的路要走。
近来，主旋律的影视常见于屏幕，无论是《辉煌中国》还是《厉害了我的国》，一场场盛宴奉于人前，电影行业也是烟花绚烂，盛大的剧场已经拉开帷幕，后台的人员准备好了吗？
