暑期档的“含IMAX量”为什么越来越高了？

暑期档向来是电影行业的兵家必争之地。 

有媒体称，今年电影行业正在经历最“乱”暑期档——《大圣崛起》《开个玩笑》等数部电影撤档；《欢迎来龙餐馆》极限空降，还有口碑好的电影，提档点映仅两天后又迅速退场。

这本质上是一场残酷的注意力争夺战，大家渴望暑期档的流量，又怕撞上虹吸效应强的爆款影片。真正的转机，出现在《欢迎来龙餐馆》《蜘蛛侠：崭新之日》《奥德赛》等极具热度的影片相继上映之后。

据国家电影局统计，2026年暑期档电影票房为124.98亿元，观影人次为3.4亿，分别同比增长4.45%、5.86%。放映场次3851万场，创历史新高。 

图片来源：新华社

这些数字背后，并不仅仅是好内容拉动了观影人次——以《奥德赛》为例，其上映日期偏晚，点映阶段以仅0.4%的排片拿到了10.3%的票房占比。高规格的视听内容，正成为吸引观众走进影院的全新驱动力。

正如央视新闻的报道，现在的观众不再满足于“能看电影”，而是追求“看好电影”“看有沉浸感的电影”。

 观众为何愿意为一张票“拼命”？

今年暑期档的放映场次创新高，但票价反倒创新低——同样据国家电影局统计，暑期平均票价36.74元，为2022年以来暑期档最低票价。

在大家普遍习惯“以价换量”的消费逻辑时，票价更高的IMAX厅却一票难求，甚至带动了旅游、美食等其他业态的消费。

这种现象回答了一个问题——AI塑造的视觉奇观已经随处可见，大小不一的屏幕遍布生活，为什么观众仍愿意付出高昂的时间和金钱成本走进影院？

过去，看电影是一种“习惯性消费”，周末无事，就近选一部电影打发时间。但如今，短视频、短剧等线上娱乐形式分流了大量注意力，观众走进影院需要一个更具体、更充分的理由。灯塔研究院指出，观众的观影选择正从“习惯性消费”转向 “决策性消费” ——他们不再为“看电影”这个动作付费，而是为“这部电影值得我花时间去看”付费。

这种“决策性消费”的逻辑，在IMAX上被推向了极致。观众愿意为IMAX支付溢价，恰恰是因为IMAX提供了普通影厅无法替代的“非看不可”的理由。 当一部电影用IMAX胶片拍摄、原生画幅只能在IMAX银幕上完整呈现时，IMAX就不再是“可选升级”，而成了“必选项”。观众购买的不仅是一张电影票，更是一次无法在其他任何渠道复制的独特体验。这解释了为什么在票价普降的背景下，IMAX反而越火——当体验本身成为稀缺品，价格就不再是决策的首要因素。

于是，如何抢到一张暑期档特效厅的电影票，成为了社交平台的流量密码。

有网友详细分享了如何才能抢到一场《奥德赛》IMAX GT厅的电影票。首先需提前做好功课，因为并非所有影院都配备IMAX GT厅；其次定好闹钟，在开票前数分钟便开始不断刷新页面；最关键的是要懂得放弃黄金座位，接受第一排或最后一排。这还不是最夸张的。中国电影博物馆定价178元的点映场，由于能放映最高规格版本的《奥德赛》，票价一度被炒至400元。

万达影城辽宁省科技馆店凭借全国最大IMAX GT银幕等高规格视听设备，《奥德赛》上映首日，单厅票房达到全国第一，甚至有来自上海的观众先后换乘两趟高铁抵达沈阳观影。历经周折抵达后，拍下一张在IMAX影厅“一览众山小”的座位图，以及手机镜头难以框全的巨幕画面，这一切便顺理成章地成为社交谈资与身份表达。

截至发稿前，中国电影博物馆IMAX GT影厅的《奥德赛》依旧多场次满座，一票难求

在普通票价走低、电影消费日趋“快餐化”的当下，选择IMAX并为之支付高昂的时间与金钱成本，恰恰构成了一种区隔信号。它向社交圈层传递的信息是：“我并非随便消费娱乐的普通观众，而是有能力辨识、且愿意为极致视听体验投入的那类人”。

猫眼数据平台显示，平均约45%的IMAX GT影厅观众是外地购票、跨城而来，其中东莞华南MALL万达影城的外地观众占比超过一半，这印证着，为了IMAX而跨城观影，已不再是孤例。

《奥德赛》以外，《蜘蛛侠：崭新之日》《欢迎来龙餐馆》《八仙！》等影片的含IMAX量也都颇高，高品质内容与顶级放映终端在这个夏天形成了集中爆发。

《给阿嬷的情书》这样的小成本剧情片也在跻身于IMAX之列。IMAX 版本还没确认时，影迷已经自发做了相关海报、呼吁它登陆IMAX。真正打动人的电影，会让观众主动寻找最好的观看方式，甚至愿意再看一遍。能提供更高规格视听体验的影院，更能承接这种需求。

IMAX官方曾表示，院线的未来属于“事件型电影”，它不一定只靠大场面，而是能让观众产生一种“我必须在场”的参与感。

IMAX早已超越“放映规格”的范畴，它正作为一种独立于剧情与卡司之外的吸引力，直接介入观众的观影决策。它也不单是视觉升级，而是深度绑定电影的艺术表达；它为内容赋予定价的话语权，让“高票价”获得合理支点；也为影院构筑起无法被复制的差异化护城河，成为同质化竞争中最坚固的壁垒。以上共同形成了一种囊括影视产业链上下游的“IMAX效应”。

IMAX中国暑期档累计票房7.43亿，较去年同期上涨40%，IMAX中国迎来进入中国市场25年以来最强暑期档。同时，IMAX以不足1%的银幕数，达到了5.9%的市占率，实现了史上最高暑期档市占额。 

影院争夺战里，IMAX成为了那个“确定性”

如果说“IMAX效应”在下游观看中的体现是无可替代的体验，那么在院线放映中，它则几乎等同于高上座率。这在暑期残酷的注意力争夺战里格外重要。

据拓普数据最新报告显示，2026年上半年票房前十的影院中，有8家装了IMAX。2026年上半年IMAX厅票房6.4亿，贡献特效厅大盘的16.9%，居特效厅票房首位。这是一个极高的投资回报率。对于影院经营者而言，这意味着IMAX影厅的坪效远超普通影厅。

此外，IMAX还能带来品牌增值与非票收入。《奥德赛》之前，《哪吒之魔童闹海》IMAX票房是11.52亿元（猫眼数据），成为IMAX中国单片票房冠军，更助推IMAX GT影院成为热门文旅打卡地。

《央视财经》还曾报道，在《奥德赛》上映期间，中国电影博物馆延迟闭馆时间，辽宁科技馆IMAX GT影厅甚至加开凌晨5点的场次。

正有越来越多的院线选择IMAX。 2025年，儒意电影曾与IMAX方达成协议，将在2029年底前把现有多至27个特效厅改造为IMAX影厅，这意味着IMAX被院线视为最具差异性优势与票房号召力的选择。

目前，IMAX本土有784家商业影厅，还有近200家待开业和升级为IMAX激光厅。 

电影市场的难过，已经是公开的秘密。

与其他所有的内容赛道一样，爆款电影如同甜蜜的陷阱，有着致命的诱惑和风险。越来越高的成本和不可捉摸的爆款规律，让押注一部电影几乎成为了一种赌博。如何在不确定性中寻找确定，是行业上下游都关心的问题。

如今，年轻观众尚未形成稳定、长期的观影习惯，而观影体验的优劣，又直接决定了消费者是否愿意主动走进影厅。对院线而言，如何打造一个“非去影院不可”的核心理由，同时提供远超家庭场景的极致观影体验，正成为当下最关键的竞争课题。

伴随着人们观影需求的变化，IMAX正在成为为数不多的确定。2026年的IMAX，也正在完成从“锦上添花”到“不可或缺”的角色跃迁——而这，恰恰也是中国电影市场走向成熟的标志。

当顶级导演开始用IMAX说话

2026年暑期档IMAX的火爆，绝非偶然的票房井喷，而是IMAX在中国市场深耕多年所形成的长期趋势，其中就包括越来越多的导演开始使用IMAX摄影机进行拍摄。

即便不是诺兰的粉丝，应该也听闻过诺兰对实景拍摄和胶片摄影机的执着，这构成了其独特的美学风格。

《奥德赛》就是这种执着最极端的体现：这部电影全片采用IMAX胶片摄影机拍摄，使用了超过640公里的胶片，加上诸多宏大场景的实景拍摄，与其描绘的宏大史诗形成了一种制作与内容的呼应。 

这种执着并非只是个人创作风格的诠释。与以往使用的传统35mm胶片不同，此次诺兰拍摄使用的是IMAX 15孔/65毫米胶片摄影机，分辨率是前者的10倍，是世界分辨率最高的摄影机之一。这类相机对于画面明暗、动态、细节、色彩层次的呈现都优于普通摄影机，更不必提，胶片摄影机对真实世界的还原度本就高于数码摄像机。 

换言之，用IMAX胶片摄影机拍摄全片，是成就这部电影宏大史诗风格和神话奇观的关键因素之一。

除了《奥德赛》，中国本土的《欢迎来龙餐馆》，也都采用了IMAX特制拍摄和放映。伴随着中国电影工业的进一步成熟，IMAX正成为顶尖作品的标配。

文牧野导演曾打过一个形象的比方，“所有的器具装备都是IMAX才好，当然做出来的菜就不一样，龙抬头就更香。”对于宏大场景足够多细节的呈现、人物细腻情感的表现，都是IMAX更优。 

就这样，在影视行业的上游也形成了“IMAX效应”。从《八佰》到《欢迎来龙餐馆》，国产电影已深度拥抱IMAX技术，从创作初期就围绕IMAX大银幕的呈现来打造自己的作品。

2003年，上海和平影院开出中国第一家商业IMAX影院时，多数观众还不知巨幕为何物。2010年《阿凡达》上映，全国彻夜排队的盛况让IMAX第一次走进大众视野。此后十余年，IMAX银幕数一路飙升至2026年的近800块，中国成为IMAX全球第一大市场。

多年积累后，质变发生在今年暑期档。《奥德赛》以3.3亿人民币登顶IMAX中国暑期影片票房冠军，并以不到1%的银幕数，收获了惊人的54.7%的票房；《蜘蛛侠：崭新之日》上映首周末IMAX票房突破1.3亿元人民币，横扫多项IMAX纪录；《欢迎来龙餐馆》作为文牧野首部IMAX特制拍摄作品，票房已突破20亿。这股热潮也带动了票务平台的新用户增长：猫眼数据显示，在该平台购买《奥德赛》IMAX电影票的新用户数量高达近7万，在该片的总拉新用户数中占比近三分之一。

IMAX中国CEO孟丹青曾如此表示：“观众需求一直在，只是预期提高了”。

2026年夏天，IMAX在中国市场完成了一次从"更好的屏幕"到"不可替代的体验"的认知升级，形成了一条内容、渠道、消费三端共振的完整闭环。

这种趋势并未随暑期档的谢幕而退却，顺着上面线索往后看，接下来海外仍有一批在视觉规模、声音设计或拍摄规格上更适合大银幕的作品值得关注，对于是否能进入国内可以期待一下。9月18日北美上映的《生化危机：爆发夜》由IMAX特制拍摄，《复仇者联盟5》漫威电影多元宇宙也将于12月18日迎来回归，同日北美上映的《沙丘3》相较系列前作更是同时采用了IMAX认证摄影机与IMAX胶片摄影机拍摄，顶级IP与IMAX的相互成就仍在持续。