AI明星粉丝快40万了，真人明星要交出饭碗吗？

抖音播放量破2.2亿、第一季最高点赞破300万的AI短剧《被裁掉的女孩》，成了当下AI和内娱的话题焦点。

它不仅在某种程度上让AI剧摆脱了“空有噱头难以破圈”的窠臼，更捧出一位“AI明星”——该剧的女主方桃子。运营不到一个月的时间，方桃子个人账号粉丝数就逼近40万，单条视频点赞数均破万。

这个AI明星甚至像真人一样，给自己的助理也开了账号，记录工作日常，这个名为“小助理米米”的账号，如今粉丝数接近2万，共获赞57.2万，属于快速起号的水准。至于剧中方桃子的CP之一周以衡的社交账号，目前13万左右粉丝，两人的CP“桃之以衡”，登上过微博热搜。

“真正的内娱紫微星来了”，有媒体给出这样的预言。同时，方桃子的出现也加重了内娱的恐慌、焦虑。

都说AI有恐怖脸效应，取代不了真人的地位，所以真人演员还有机会。但如今看来，这点优势也要荡然无存了吗？

事实或许没有那么悲观。

裸播潮来袭，全是AI的锅吗？

行业对于AI的悲观情绪加重，与影视行业近期一系列的震荡息息相关。

点映、提档、撤档，成为这个暑期档电影市场的三大关键词。有些电影凭借着恰到好处的点映口碑发酵与提档，实现了票房的提振。但更多的是片方发现回天乏力后及时止损，选择撤档再谋前路。

而剧集市场这边，则与“裸播”二字紧紧捆绑。

今年的暑期档，平台们不约而同地选择释出头部库存，单从剧集类型与品质来看，的确是个颇为丰富的暑期档了。但这种丰富性，没能获得品牌方的买单。有统计数据显示，无论是暑期档的传统强势选手古偶剧，还是走品质路线的现实题材，都不具备持续的商业吸引力，在播到中后期时遭遇“阶段性无广”。

如果把时间线拉长一点，我们发现品牌方的“预算收紧”从年初已有迹象。根据第三方数据显示，2026年第一季度有63部国产剧上新，其中实现全集稳定投放的只有12部。

另一边，综艺市场的品牌赞助情况，也不乐观。

综艺寒冬喊了这么多年，在综艺人的嘴里，好像每一年都比上一年更冷一些。有行业内人士向AI价值官透露，现在的综艺投放看着热闹，其实“拼好赞”。

所谓“拼好赞”，即过去单一品牌千万级别的投放，现在变成了几家一起“拼拼乐”，看起来投放的品牌变多了，其实总金额并没有增加，甚至在下降。在三四年前，综艺“裸播”还被当做新鲜事报道分析，如今腰部以下的小体量节目裸播，已经成为常态。

更不用说前段时间闹上热搜的“艺人打黑工”事件——综艺《开放营业中》因资金链断裂导致拍摄中断，艺人与工作人员齐齐讨薪，更牵出该节目导演熊志豪向粉丝、合作方等欠钱不还的一系列负面新闻。

与内娱的清冷现状同期发生的，却是AI生成内容发展的如火如荼。这难免让人将二者的起落联系到一起，得出“AI拿走一切，传统影视行业迎来末日”的结论。

但是，事实似乎并非如此。

一个最简单的数学题，如果AI真的正在取代传统影视行业及内容产品，那么等式两边应该是平衡的。传统影视这边缺席的品牌，已经流向AI生成内容，可结果却不是这样，品牌对于AI的态度也非全面拥抱。

影视行业确实正在经历漫长的阵痛调整，这种调整与AI的出现有一定关联，但并非谁要取代谁的，而是包括品牌主、平台等都在对未来的发展方向进行观望，不愿意在调整期轻易落子投入太多了。

产品最终是要流向人、卖给人的，品牌与平台选择在哪方投入，与用户的选择有一定关联。那么方桃子的光速涨粉，以及《被裁掉的女孩》打破AI剧怪圈的现状，是否说明真人内容确实会被全面替代呢？不如让我们通过《被裁掉的女孩》本身，来寻找答案。

方桃子红了，观众不“怕”AI脸了？

在《被裁掉的女孩》之前，行业内也有过播放量不错的AI剧，但大多数是“仅部分人可见”，很难被大众所感知。

除此以外，伴随着AI剧数量的增加，用户反而出现了逆反情绪，前段时间被广泛讨论的“A子效应”。A子是泛指一张极其大众化的AI生成面孔，有人说它“男女老少、人山人海”，也有人说“看久了就觉得恐怖和油腻”，也正因如此外界会认为AI内容目前虽然发展速度快，且能做到大幅降低成本，但与真人相比仍有极明显的短板，可《被裁掉的女孩》却打破了这种看法。

这部剧的出圈，是自用户侧自发形成的传播效应。

方桃子的故事打动了用户，用户与方桃子建立共情，继而方桃子和这部剧一起出圈，在小红书上甚至能看到有博主在进行“方桃子仿妆”、或者模仿剧中的场景拍照等，在抖音方桃子账号下也有不少观众表示模仿她的发型、造型。以前都是AI扮演真人，第一次见到有真人模仿AI的。

因为用户端形成的安利效应，引发了外界的关注与解构，于是助推《被裁掉的女孩》进一步被大众所认识，最终形成“雪球效应”。

这一切，证明“方桃子”已经突破用户对于AI脸的恐惧与抗拒，成为“真实的存在”。在方桃子的个人账号评论区能发现，用户是真的把她当做一个存在于“上南城（剧中故事发生地点）”，为了梦想不断获得也在不断失去的女孩，为她加油打气的同时，也在分享在生活中的得与失。

千条留言里，用户仿佛和真人互动

从内容本身分析，《被裁掉的女孩》与之前那些主打奇诡想象力与极致技术力的AI剧相比，内容过于“平凡”，就像它的主角方桃子那样。可恰恰是这份平凡，成为它戳中观众，继而破圈的密匙。

《被裁掉的女孩》的故事，在市场上并不罕见，或者可以说这是个有点“俗”的选题。小镇女孩勇闯时尚圈的故事，早在20年前就有电影《穿Prada的女王》、剧集《杜拉拉升职记》以及日剧《first class》等等。

但是它出现的时机，恰到好处。

时尚类题材，这几年确实在市场上不多见了。短剧和AI剧创作者，觉得它太普通，没法展现快节奏与技术力；长剧又觉得时尚题材老套，不够高概念。本来剧集市场的大盘子就是女性构成的，从时尚杂志到美妆博主，“时尚”这件事对女性具备天然的吸引力。

另一方面，时尚类题材虽然不及科幻、悬疑更有视觉冲击力，但因为与用户的生活相关，又能嵌入职场故事，反而容易形成情感链接、建立共情。再看其他AI剧时，因为背景设定过于高概念，用户只会站在“纯观看”的视角旁观内容。情绪的抽离很容易让用户代入审判者心态，但《被裁掉的女孩》却通过平凡的主角，常见的题材，把观众拉入到故事里，观众的角色不再是旁观，而是一同经历。

比起完美，用户需要的是不完美

因为方桃子的吸粉能力，让行业出现了恐慌情绪，但AI价值官的看法相反，方桃子的火恰恰说明用户需要的是不完美和意料之外，这恰好也是真人演员所能提供的。

为什么喜欢方桃子？结果出人意料：因为她像真人。

没有A子那张人山人海的完美脸，桃子的脸上有几颗标志性的小痣，毛孔和法令纹，她的皮肤保持了瑕疵感的纹理，在剧里当桃子经过了一天的工作后，她的妆容会变得暗淡甚至脱妆。这种不完美来自菲菲飞大胆的人物设定、LibTV人像调节功能的加持，最终让观众觉得“她是真的”，再对她投注真感情。

方桃子的人设，包括《被裁掉的女孩》这个故事，也不完美。方桃子，不是现在剧集市场标榜的那款遇神杀神的大女主，她会脆弱会妥协也会想着走捷径。

《被裁掉的女孩》故事本身虽好，但如果把它和经典的时尚题材剧集相比，仍旧会发现其故事结构中有一定的套路与金句加持。

在情绪消费时代，当下无论是什么内容产品，想要获得用户的心，就要让用户能够共情，能够代入。之前的AI剧之所以热闹有余破圈程度不足，就在于用户无法自我代入，始终是在“看热闹”。

与方桃子的造型链条类似，耀客传媒的AI演员更早就启动了这一套打法：用剧集告诉观众“他们是谁”，同时在剧外经营AI演员的个人账号，像真人一样分享日常，实现持续吸粉。但和方桃子相比，耀客这两位AI演员秦凌岳、林汐颜的互动量少得可怜。

问题就出在，耀客是在以“完美”的方式来运营。这两位在AI剧《秦岭青铜诡事录》中出现，首先这类题材与用户生活距离甚远，用户无法代入，也就谈不上建立情感通道。

产生不了代入感，AI演员在戏外做再多的日常分享，在用户角度看来也像是自娱自乐，而不是“另一个次元存在的人和我对话”。

此外，对“不完美”的追求，在真人内容市场上也有体现。

为什么综艺市场熟人局热度居高不下？去年主打“生人局”的《地球超新鲜》第二季回归，播前最受关注的，是原班人马有没有变动。生人局最终变成熟人局，因为用户喜欢看到一群非常熟稔的嘉宾在一起，放下作为的“营业模式”，流露出与认知中不同的一面，这是一种不完美的体现。

为什么长期行之有效的爆款公式失灵了？也是用结果逆推过程，打造出的所谓“完美人设”，在用户看来没有代入感，充满预制味，人物关系看了开头就猜到结尾，没有不确定性与意料之外。

如果把观察范围从产品扩大到人，会进一步发现，如今用户对活人感的追求，本质上仍旧是在怀念不完美，以及这种不完美带来的意外性。而这些，恰好是真人身上最宝贵、最不可被AI取代的特质。

与其说是AI夺走了用户，倒不如说是行业对于“标准答案”的过分追求，导致内容产品丧失了其最独特的个性，变得整齐划一毫无惊喜。方桃子是当头一棒，也是一剂强心剂，真人内容仍旧大有可为，前提是创作者要守住自己内心的节奏与方向。

本文来自微信公众号“AI价值官”，作者：AI价值官 ，36氪经授权发布。