综艺营销2026风向：情绪是入口，产业是出口

如果说过去的综艺是在屏幕里替观众造梦，那么今天的行业正在把镜头调回现实的地表。观众越来越不满足于脱离生活的虚假狂欢，品牌也越来越不愿为浮于表层的流量买单。好内容负责替情绪松绑，好营销负责为商业和产业造场。

过去一年，文娱市场持续挤干水分，大众对好内容的渴望却愈发强烈。《向野的我们》尚未开播，四位女性16天自驾穿越南疆北疆的设定，已经让人提前嗅到旷野气息。录制期间，节目斩获微博双榜TOP10热搜11个，抖音主话题播放量突破2.6亿，小红书主话题浏览量超6千万。

新综带来新鲜感之外，优酷综艺的综N代也在持续进化：「无限超越班」系列拿下同时段卫视收视率TOP1，微博+抖音话题曝光突破500亿；「怦然心动20岁」系列多次霸榜灯塔&云合TOP1。新老IP都能找到自己的受众，说明综艺需要持续更新的，除了题材和模式，还有对当下生活感受的理解。

而接住观众只是第一步：综艺积累的人物、关系与情感认同，如何转化为品牌能用、产业能接的东西？这正是9月16日正式揭晓的2026虎鲸文娱商业秋季云发布试图回答的问题——一份接住情绪的片单，一套让品牌深度参与的营销产品，以及一条让内容走进产业的路径。

01 寻找真实的情绪锚点：三大赛道重构内容坐标

爆款，其实是大众心理诉求在屏幕上的精准投射。当观众对模式化刺激与戏剧化对立免疫，真正能留住人的，是能为日常生活提供心理支撑的真诚表达。

围绕活人至上、我即主场、微光成炬、情感丰容四大洞见，此次云发布铺展出三大赛道，用具体内容接住具体情绪。

首先被放大的，是重新找回生活掌控感的冲动。撒撒野——旅行·游戏·生活，这一品类把镜头对准粗粝鲜活的现实。

《向野的我们》是户外自驾露营真人秀，“向野”宇宙还同步推出了《向野的他们》——四位渴望探索世界、挑战极限的男艺人与节目组签下“魔鬼契约”，一边探访未知秘境，一边与节目组斗智斗勇。

《爸爸少年游》则是一场逆向实验：5位刚成年的孩子主导旅程规划，父亲们学着跟随，节目构造一面映照万千家庭的情感镜像。

《向野的我们》《向野的他们》《爸爸少年游》

《欢迎光临草台村》是一档由事故驱动的欢乐冒险喜剧真人秀，每期艺人被迫卷入一场荒诞至极的“草台事故”，天崩开局、边骂边补；《日落之后变玩偶》脱胎于大热无限流IP《今天也没变成玩偶呢》，艺人以“次品玩偶盲盒”身份入局，温柔暗黑童话美学碰撞综艺竞技张力。

《周五晚高疯2》是老友相聚、“疯感治愈”的大型生活游戏真人秀，一起“疯”了一季的“Bee疯糖”家族强势回归，以“发疯”治愈情绪，用“陪伴”解压充电；《云边有个小卖部》则是「云边家族」重聚回乡开办小卖部、搞笑与治愈并行的经营体验真人秀，五位成员在烟火日常里收获独属于小镇的鸡飞狗跳与欢乐温柔。

《欢迎光临草台村》《日落之后变玩偶》《周五晚高疯2》《云边有个小卖部》

7档节目，对应的是7种对精神包袱卸载的方式。

在充满变量的现实里，具体的手艺与对抗，最能点燃认同感。过过招——演技·音乐·舞蹈·喜剧·美食，承载的是大众对确信感与自我证明的渴望。

演技赛道拆成两种对垒。《无限超越班5》导师化身“掘金人”，带暂敛锋芒的实力演员深入真实项目跑组、试镜，为蛰伏者打通职业的现实路径；《戏剧之战》则让潜力青年演员向功勋戏骨发起挑战，一决高下。

《这！就是街舞7》以“街舞热爱重燃，少年制燥未来”为核心定位，推动其从被世界看见走向参与定义世界街舞的未来。而《食神·百厨大战2027》则把美食竞技升级为厂牌对战，选拔兼具顶尖厨艺、社交营销、街头生存与商业统筹能力的“六边形美食主理人”。

《无限超越班5》《戏剧之战》《这！就是街舞7》《食神·百厨大战2027》

如果说前两类内容解决的是怎么喘口气和如何证明自己，摸摸头——恋爱·社交面对的则是：究竟该怎么进入一段关系。

当亲密关系的沉没成本越来越高，恋综逐渐演变为大众观察亲密关系、自我对照的低风险样本。

两大主力IP给出了两种体验：《怦然心动20岁：仲夏梦》让男孩女孩乘上开往南洋的列车，在热带雨季展开一场仲夏研学式的纯粹初遇；《偏爱之恋2》则把浪漫加上现实考验，探讨“先活下来、并爱下去”的课题。

此外，《妈妈，我要恋爱啦》《从出生起就单身的她》《花束与乐章》《我的恋爱就拜托了》《不会恋爱的我们》，从代际视角、母单人群到年番叙事，把这条赛道织成覆盖不同情感状态的矩阵。

《怦然心动20岁：仲夏梦》《偏爱之恋2》《妈妈，我要恋爱啦》《花束与乐章》

所以，“撒撒野、过过招、摸摸头”对应三种当代情绪：给疲惫的人松绑，给努力的人舞台，给犹疑的人关系参照。比起品类，更要紧的是先看清大家正处在哪一种感受里。

02  综艺重新组织内容、人才与场景，制造产业增量

内容建立起情绪引力之后，营销要解决的是如何把注意力留得更深、更久。此次云发布首先给出的是相对成熟的两种解法。

一种是单IP超级营销。从花式曝光、品牌角色，到嘉宾联动、话题共建、生态扩圈，五种模式把过去分散的广告资源重新组织成一套完整链路：品牌根据自身诉求进入内容生产、人物关系、传播周期乃至后续消费场景。

另一种是恋综的氛围击穿。恋综的商业价值，在于能够长期生产相似、又不断更新的情感场景。氛围绑定、长周期贯穿、CP加持、衍生吸粉，是在重复强化同一种消费语境：一次爆点制造记忆，一种稳定的内容类型制造复利。

单IP解决的是一次合作怎么做深，品类经营解决的是一种心智怎么做久。

此次优酷综艺更值得注意的一步，是把解决方案继续推向了产业。过去讨论的多是品牌如何借综艺获得流量，今天还值得观察的是另一面：综艺能不能主动为产业创造新的供给。

《食神·百厨大战》把这条链路展现尤为完整。截至8月31日，《食神·百厨大战》云合全舆情热度榜连续两日TOP1，微博综艺热度指数榜同期TOP1。热度之外，虎鲸文娱围绕“厨师”和“味道”继续向产业纵深延展。

其一是为餐饮行业持续打造明星人物。从市井小吃到殿堂菜系，节目选出来的不只是手艺最好的，也是最能代表一方风味的。节目之外，为热门厨师提供专业运营与品牌合作机会，比如把第一季冠军徐孝洪的味觉资产做成“洪味”酱料，让节目里的味道真正可以继续经营。

“洪味”酱料

其二，是把内容中的消费欲望接入真实交易，全面打通消费链路。通过与淘宝闪购联动，李锦记将热门菜式拆解成食材与调味品组合，实现“即看即买即送”，相关活动整体曝光破亿，单一品牌销售额最高同比增长70%以上。

淘宝闪购“闪购剧场” x 李锦记

进一步是把兴趣导向真实门店和消费空间。与高德扫街榜深度合作，将36城73家名厨餐厅搬进专题榜单，从节目种草直接通向搜索、导航和到店；节目播出两期后，选手“厦门煎蟹女王”沈阅治单家门店搜索曝光增长130%、订单达到同期2.3倍，张元富旗下门店营业额同比增长64%。

加之虾米音乐节快闪、美食嘉年华、厨师线下活动，进一步把美食体验带入更多场景。

《食神·百厨大战》融入音乐节场景

于是，一档厨综串起“厨师被发现—味道商品化—内容激发购买—平台导向门店—丰富场景体验”的产业链路。

《怦然心动20岁》走的是另一条产业化路径。它以综艺IP为源头，围绕红人经济、衍生资产与线上线下运营持续向外生长，把节目沉淀下来的情感认同，转化为可以继续经营的商业资产。

首先是红人经济。恋综里的素人嘉宾，在节目赋予的公众认知和人格魅力基础上，开始进入种草、直播、电商和品牌代言等更长的商业链路。第四季嘉宾朱朱因“灵动甜妹”的个人气质与某日化品牌理念契合，从播出期植入、种草一路延续到节目收官后的官方直播间带货；“愉阳CP”则进一步获得CrossOver品牌代言。观众对人物和关系的情感投入，由此被转化为对品牌的关注与购买信任。

还有衍生资产。一季恋综可以把“青春关系”这一核心叙事拆解成短剧、漫剧、直播、视频播客、微综、周边和杂志等不同形态，比如海信空调合作的视频播客《KuKu聊》、衍生漫剧《怦然全员上阵，解忧小店火遍神域大陆》、长隆定制微综等。IP被开发成适配不同场景和品牌需求的资产组合。

视频播客《KuKu聊》 x 海信

再往外则是线上关系向真实场景的延展。“怦然·夏日心跳见面会”在大麦开票1分钟内售罄；IP还进入长隆见面会、虾米音乐节等现场内容，让节目里的嘉宾关系和粉丝情感转化为真实到场。虾米音乐节上，三星联动《怦然心动20岁》等优酷恋综的红人进入品牌现场，线上内容与现场娱乐由此发生新的连接。

Soul与《怦然心动20岁·冬季》的合作，则更能说明这三条支线如何被串成一条完整链路。合作不只发生在播出期：前端可以联合招募嘉宾，节目热播后又通过嘉宾入驻、站内专题和社区互动继续承接用户关系；与此同时，节目衍生内容又延长了IP的消费周期。

这种“后链路”持续运营的模式——对于恋综用户而言，看完节目并不是关系结束，继续follow嘉宾、讨论CP、寻找“售后”，本身就是新的内容和社交需求。

因此，《怦然心动20岁》的产业化是把节目生产出来的“人”和“关系”继续融入红人经济、内容消费、现场娱乐和社交产品之中。

这样再看《食神·百厨大战》和《怦然心动20岁》，两条路径不同，都非常有代表性：前者沿着人才—商品—渠道—门店—消费现场向餐饮产业深入，后者通过红人经济、衍生资产构建与跨场景运营，让内容沉淀为可以持续运转、多维变现的商业实体。

它们验证的是同一件事：综艺营销正在拓宽产业的半径。它能让原本分散的产业资源形成新的连接，制造新的增量。

03  不只制造注意力，也成为产业经济的生产力

能重新组织产业要素的，不只是内容本身。内容侧与消费侧分属两个体系，大量注意力就在热度与承接之间消散。

虎鲸文娱的位置因此变得特殊。它并不是一端生产内容、另一端负责变现，而是同时拥有线上与线下。优酷用综艺、剧集建立人物和关系，大麦以演出、音乐节等现场继续放大体验，电商、本地生活、位置服务、即时零售则把这些影响力进一步导向消费。同一体系内，内容的势能有机会持续传导。

这带来的第一重变化，是一档节目被衡量的方式：播出后能否进入新的消费场景，商业关系能否持续经营，这些指标都很有分量。节目可以成为能够持续撬动人才、供应链与线下场景的长效引擎。

第二重变化，发生在平台自身的位置上。组织供给、场景与消费时，平台成为产业链条中的一环。

第三重变化，是行业竞争的标尺。做出一档好节目，是内容的第一性原理；让内容的影响力落进真实的产业运行，考验的则是另一种功力。综艺营销，越来越考验把内容势能转化为产业动能的组织能力。

回看秋季云发布，它给出的除了内容与产品，还有一套重新衡量综艺价值的方法。

当内容能够发现人才、组织供给、创造场景、连接渠道、激活消费，它才真正拥有了产业价值。

成功的综艺营销不只制造注意力，也是产业经济的生产力。

本文来自微信公众号 “吴怼怼”（ID：esnql520），作者：吴怼怼，36氪经授权发布。