从Prada到MUJI，为什么“皱巴巴”成了最新的时尚

我们太累了，“完美”正在变成一种负担。不完美，反而成为自由和个性的投射。“带点生活痕迹”的褶皱，意味着真实和轻松态度。

“这是三宅一生吧？！”

社交媒体上，很多人看到MUJI今年的褶皱裙子后发出这样的感慨。

不过，和三宅一生那种依靠精密工艺定型的规则几何肌理不同，MUJI的褶皱是随机、不规则的。

官方的打理建议也很有意思：洗完晾干后，再拧成一团。再没有比这更懒人友好的时尚了。

不止MUJI。通勤路上的压褶A字裙，周末市集里博主身上的亚麻皱感长裤，社交平台上反复出现的“褶皱包”……

皱褶风正在以一种更随意、方便的方式进入到我们的衣橱。

皱就皱了

“皱”曾经被视为缺陷，如今却成为时尚宣言，这场转向，在大牌2026春夏秀场上越来越明显。

Prada就是褶皱从“完美主义”向“自然松弛叙事”转变最强有力的注脚。在米兰时装周，皱褶被Prada重新解构：错落不规则的褶皱肌理，强调了服装随身体运动的动态感；褶皱与光滑缎面、硬朗工装和简洁廓形的混搭，成了品牌对“自由”的理解之一。

Prada

同城的Bottega Veneta秀场，褶皱不仅与品牌标志性Intrecciato 编织工艺融合，还成为可持续实践的一种展现。

之前的纽约时装周，Calvin Klein就在通过不规则的褶皱设计体现“晨昏交织”的设计灵感，水洗做旧皮质打造的褶皱成衣模拟了日常穿着自然产生的痕迹；Tory Burch推出多款肌理感褶皱裙装，手工揉皱处理加上低饱和色系，弱化了精致刻意感。

Calvin Klein

巴黎时装周中，Chanel、Louis Vuitton、Lemaire等品牌均将褶皱融入多款基础服饰。其中Lemaire的棉质衬衫极具代表性，腰侧采用不对称抓褶剪裁，动态之下褶皱开合舒展，用极简褶皱重塑基础款的穿搭质感。

奢侈品牌的褶皱风向，也快速下沉到了大众服饰市场。

COS的2026春夏系列，运用了纸质感褶皱面料打造多款服饰。首尔秀场亮相的褶皱连衣裙，远看拥有纸质面料的挺括筋骨，近观可清晰看见细腻自然的褶皱肌理。品牌官方介绍表示，依托立体裁剪工艺，抓褶造型能够修饰身形，勾勒柔和穿搭轮廓。

COS

MUJI走的是另一条路。2026春夏汉麻系列推出了棉抽褶袖罩衫、抽褶宽版裤、无袖抽褶连衣裙等多款单品。面料是MUJI一贯的天然材质，褶皱处理简单，主打透气、好打理。那条引发讨论的裙子褶皱被称为“杨柳织”，把制造褶皱这件事交给了穿着者自己。

MUJI通过拧扭加工褶皱

快时尚层面，ZARA、Massimo Dutti、Reformation等品牌都推出了相关单品。褶皱从设计师品牌的元素，变成了大众货架上的常见选项。

实际上，褶皱风的爆火并非偶然。早在2024年春夏，压褶、抽褶、雕塑感褶皱便被列入年度流行设计手法，Miu Miu等大牌重启复古百褶裙，带动褶皱服饰初步出圈。

到了2025年，褶皱风真正出圈。依托社交媒体流量红利，平价百褶裙、基础款褶皱衬衫大批量铺货，废土风、甜妹风褶皱单品刷屏短视频与种草平台。

Ferragamo 2025 春夏

但相对于2025年以密集碎褶、规整风琴褶为主的直白堆砌，今年的褶皱设计趋于内敛克制，行业弱化刻意人工压痕，主推自然揉皱、垂坠轻褶、雕塑立体褶。

也就是说，去年设计师们主要在探索褶皱可以做到多复杂、多精美，今年的关注点却从“怎么做”转向了“皱了也可以”。

褶皱单品在社交媒体上的讨论，出现频率最高的词是“松弛”“不用熨”“随便穿都行”。小红书上一条关于MUJI褶皱裙的高赞评论写道：“穿上就不想脱，因为不用怕皱了。”

对比前几年的讨论方向，褶皱多出现在老钱风和静奢风的帖子里，关键词为面料克重、剪裁精度、配饰搭配。

2023年，《Vogue》编辑Selene Olivia在文章中开始思考：“我不烫衣服，是不是代表我自由了？”到今年，《Vogue台湾》回顾道：两年前不熨衣服还是一种选择，现在，“不熨衣服不是选择，而是标准”。

被制造出来的不完美

穿着皱巴巴的衬衫T恤赶地铁、开会……是无数人经历过的社死瞬间。

曾经我们笃信的铁律是：平整等于体面，褶皱等于邋遢。熨斗是文明的基石，挂烫机是社畜最后的尊严。聚酯纤维等合成面料风靡全球，核心优势就是，不用熨烫就很平整挺括。

但在经历了全球经济的动荡，个人努力和社会承诺错位后，我们太累了。在上班要微笑、社交要得体、小红书要滤镜的世界里，“完美”正在变成一种负担。不完美，反而成为自由和个性的投射。“带点生活痕迹”的褶皱，意味着真实性和轻松态度。

品牌们当然嗅到了这波情绪。你不想装了，品牌也不想让你装了。

2026年的时尚圈，正在把曾经让人社死的褶皱，重新定义为一种“松弛感美学”。皱，成了一种需要刻意为之、甚至花钱购买的设计。褶皱风，不再是“三宅一生”的专属烙印，而是在时尚界彻底吹开了。

从审美上来说，褶皱通过增加服装的层次感和动感，能带来视觉上的丰富性。这也是大众对极简主义审美疲劳后的一种选择。

比如，Miuccia Prada用褶皱延续了它的哲学，凭什么“坏品味”就不能是“好品味”？Tory Burch的塔夫绸套装像是被谁生气揉过又展开的，主打一个“我精致了，但我没用力”。男装这边，Diesel给牛仔面料做了“永久褶皱处理”——新裤子看起来已经像被穿了七天，随手丢在床脚的形状。

而从功能上来说，带着褶皱的衣物，能够利用视觉效果修饰身体曲线。褶皱还能增加服装的伸缩性和贴身度，让衣服更加舒适。

而这些台前表演的帷幕之后，还要说到面料和工艺。为了让衣服看起来像被揉成团积压过，一群在实验室里默默秃头的面料工程师努力了。这年头，最贵的“不费力”，背后全是“用了力”的供应链。

传统的机器压褶和手工收褶，图源：Prada

一个流派是“天然派”。

比如亚麻面料的重生。亚麻很长时间都被认为过于精致、易皱且维护成本过高而失宠于时尚界。但最近几年，从秀场到现实生活，亚麻服装开始无处不在。因为它透气凉爽，可生物降解且环保，低调质感契合了极简的大潮流。时尚界把亚麻的最大缺陷，重新命名为其最大的卖点，褶皱纹理代表了真实自信，以及低调的奢华。

导购的话术“这件100%亚麻，越皱越好看”，听起来像PUA，但慢慢地真成了大众的共同认知。

凯特・布兰切特为优衣库法国麻衬衫拍的广告片

欧洲顶级亚麻供应商，还开始在纤维梳理和纱线捻度上做文章，让布料不是皱成一团腌菜，而是形成有光影层次的大理石纹路，皱得艺术品。这技术含量，可比“抗皱”难多了。

另一个流派，可以称为“科技狠活派”。 他们在实验室里人工造皱。

热压皱不再追求三宅一生式的规整几何感，而是用新模具模仿人手揉搓的随机纹理，每条裙子的褶皱都略有不同。

化学洗皱，则是用生物酶把棉麻真丝的表面纤维“吃掉”一点点，让新衣服看起来像被阳光和空气腐蚀了很久。

还有用复合面料玩“错位游戏”——两层缩水率不同的布料粘合在一起，下水或受热后互相拉扯，产生“自发性褶皱”。这褶不是压出来、不是洗出来的，是这块布自己长出来的。它活着，它有脾气，恰好能被包装成“自由精神”。

天然皱讲“接纳真我”，手工压皱讲“工匠精神”，化学皱讲“反叛传统”——每一种皱法，都是一个精准的消费人群画像。

所以下次看到明星穿皱巴衣服走红毯，别信“随手抓起一件就穿”。那件衣服可能是面料商、化学家、工程师和设计师合谋数年、打了上百次样衣，才制造出来的“漫不经心”。

简而言之，褶皱的流行是美学、功能、工艺和可持续发展多方面因素共同作用的结果。我们用最高精尖的技术，去完美还原最不修边幅的生活，而你我正乐于买单。把“不费力”变成商品，把“不完美”变成最高级的赞美，是这个时代最精妙的炼金术。

本文来自微信公众号“20社”（ID：quancaijing_20she），作者：贾阳 张娅，36氪经授权发布。